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整个金庸武侠的质量和影响力都是按照篇幅来分类的新葡萄京娱乐场app:,以及金庸小说的研究概况

  • 2020-03-12 22:37
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不过我始终觉得,金先生的武侠小说究竟能否列入世代咏颂的文学经典行列,与它们在汉语文化圈乃至于世界范围内的经典化,其实是两个层面的问题。这个经典化趋势的形成和推动发展,从上世纪末开始,就已经通过出版界、学术界和文学界的多方协作、评估与基本共识而产生显著影响。进入21世纪以来,从文化批评的角度对金庸作品及传播途径、文化价值进行深入研究,则进一步提升了它们的研究价值。至于文学经典价值层面的终极评判,可谓见仁见智。因为它们和所有初步完成经典化的近现代文学作品一样,还需要在一段时期内继续接受争议和探论。

《雪山飞狐》

除了武侠小说的成就外,查良镛还是知名报人、社会活动家。他于1959年创办《明报》。他曾从事翻译工作,还为报刊撰写了大量随笔、散文、电影和戏剧评论。

1972年9月11日,金庸武侠小说的最后一部《鹿鼎记》在香港《明报》连载完毕,40多年过去了,金庸和他创造的英雄美人,一直风起云涌,从未退出江湖。

而在其小说成名前,金庸是一位媒体人。他曾任职《大公报》,又创办了《明报》。

相比之下,《鹿鼎记》让小说叙事再度回归到具体的历史环境下,并且再次面临外族入侵与朝代更替的熟悉主题。然而这次占据主导的,却已经是另外一种文化主义者的视角,它将以颠覆式的笔法和情节设置,来面对以往作品里无法解决的诸多政治困境。《纸侠客》的第8章对此有详细探讨,并认为《鹿鼎记》在一方面意味着金庸的关注目光已经在70年代初从中原移回到香港本土,另一方面也预示着他在八九十年代里对于“回归”这一主题的心态和看法。最后一章关于王朔的评价争议,则是金庸作品在“回归”大陆本土后形成的众多文化现象之一。

这样就会造成那些没被拍成影视剧,或者翻拍次数少的作品肯定知名度就会低。

金庸与古龙、梁羽生合称为中国武侠小说三剑客。其小说屡被翻拍为影视作品,享有有华人的地方,就有金庸的武侠的赞誉。他的部分作品还被翻译成英文、法文、韩文、日文、越南文及印尼文等在海外流传。

后来,有“香港漫画界历史武侠类首席大家”之称的李志清,在1997年与金庸本人合作,出版了《射雕英雄传》和《笑傲江湖》。他的特色是将中国画的意境带入了漫画,全部用水墨工笔手绘。林志清曾说:“要使香港漫画从固有的形式中走出来,其中一个方法是为漫画注入艺术元素。将国画中的线条、用色、落墨技巧与漫画技法相结合,丰富画面的变化,达到情景交融的目的。”

正因此,网上对于金庸的怀念大多集中于这些作品。“金庸去世”的消息迅速登上微博热搜榜榜首。

阉割意象,或许体现出金庸先生自己对于绝对权力的警惕。此外,从情节和人物设计角度来说,它也可以产生玩笑戏谑的气氛调节作用。但《笑傲江湖》里的阉割焦虑,最终还是在《鹿鼎记》的假宦官“小桂子”身上得到了消解。

问:金庸的十四部作品中,为什么有一半的作品知名度不高?

2017年,香港文化博物馆开设常设展馆金庸馆,通过早期流通的小说版本、手稿、文献、照片等300多项展品,向公众展示金庸武侠小说的创作历程及其对香港流行文化的影响。

腾讯动漫内容总监李筱婷介绍,金庸武侠的漫画改编会在忠于原作的基础上,从经典的故事模型出发,用漫画语言来翻新小说中的一些概念设定、角色关系和画面表现。同时,还会借用现在流行的一些“二次元”的表现形式,比如呆萌、毒舌、花痴……而金庸在15部小说中设定的一些成体系的重要概念和线索,也会在漫画版中得到保留。

客户端北京10月30日电“金庸之后已无江湖。”30日晚,一位网友在微博中这样悼念金庸。

在韩倚松看来,作为40年代末受制于时局变迁而不得已居留在香港的内陆文人,金庸不可避免地具备了浓郁的中原文化意识和家国情怀。这不仅形成了他在武侠小说创作初期的基调,也决定了他与广东本地武侠叙事传统的根本差别。换言之,金庸作品的特点,明显体现出他与广东地方特色文化的距离,并且努力诉诸于文化一统氛围下的国族理想。这种国族理想,或回归中原文化的意识,与当时政治局势的动荡不定存在着密切关联。在研究金庸创作心态变化、出版经营策略、社会参与程度,乃至于后期担任香港基本法起草委员会委员的动机与实际贡献,是一个重要的审视维度。

“射雕三部曲”、《天龙八部》、《笑傲江湖》和《鹿鼎记》应该是金庸先生十四部作品中知名度最高的几部,一共六部,这些相当于是天王巨星级别的,名字如雷贯耳。

新华社香港10月30日电 以笔名金庸写作多部武侠小说的著名作家查良镛30日下午在香港逝世,享年94岁。

这是一场颇有气势的大会,未进门,通道两侧旗帜飘扬,分别写着武当、峨眉、青城、崆峒、丐帮等武林门派的名号;进门后,东方不败、王语嫣、韦小宝、建宁公主等江湖儿女的画像,挂满了大厅。

《成都商报》的报道显示,金庸今年的身体状况一直不太好,其家人透露,“金庸去世时并没有留下什么遗言”。

在亚洲四小龙实现经济腾飞的20世纪60年代左右,作为众多流行类型小说(genre fiction)的一种,金庸先生的武侠小说可谓是港台新派武侠作品里当之无愧的经典。然而,它们究竟能否被视为真正文学意义上的绝世经典,这方面的争议却由来已久。从最近几天报刊网络上的纪念文字和评论内容来看,当初的经典之争,既然没有随着金先生在1972年创作巅峰时期的封笔而消弭,自然也不会随着他老人家的仙逝而盖棺论定。尤其是在我们目前这个极端讲究是非判断的网络虚拟世界,不难看到人们为了挪动一张抽象的桌子、或改造一个想象的火炉而撕打到头破血流。更何况还有人借题发挥,要借助这类热点问题来劫持流量和舆论关注,顺便抒发一下自己初读金庸时的少年情怀。于是也就益发引起了更多的争议。

一半作品知名度不高,就是说有一半的知名度特别高是吧。道理很简单啊,一半的金庸小说来回的改编成电视剧。很长时间国人最大的娱乐就是看电视。 而《天龙八部》《射雕英雄传》,《神雕侠侣》等几部作品被改编次数最多,只要智商正常,都会在电视上看过。 剩下的改编成电视剧的次数少,如《越女剑》《白马啸西风》《碧血剑》等,知名度就低一点。

查良镛曾任浙江大学人文学院院长。2005年,他获剑桥大学授予荣誉文学博士名衔。

其实,金庸武侠的漫画改编在香港早已有过风潮,最著名的当属香港漫画界教父级的人物黄玉郎。他在上世纪90年代,陆续推出了《天龙八部》《射雕英雄传》《神雕侠侣》《侠客行》《鹿鼎记》的漫画版,凭此开创了香港漫画界改编武侠小说的潮流。

新葡萄京娱乐场app 1资料图片:著名作家金庸。中新社记者 王丽南 摄

在《笑傲江湖》的创作过程中,这种转变又产生出更加深刻冷峻的自省力:首先是这部小说的历史背景已经不像前几部小说那样明确,而其中的政治隐喻却愈发明显。用韩倚松的话来说,这个故事里展示的图景,代表了一种“非政治化的文化思想,它摆脱了地域及政治,同时也与绝世武功保持着距离,最终则完美实现了主人公的浪漫梦想。”他认为,这部作品甚至对于武侠小说这一文类不可或缺的核心主题,即武林道义和武功自身,产生了根本怀疑。这一章分析里最为精彩的部分,是对小说里英雄与阳刚气质的描述和界定的分析。英雄主角竭力保持的阳刚气质、各式人物角色的阉割焦虑、阉割他人与自我阉割的行为、武功修炼能达到的最高境界、围绕武功秘笈而形成的黑暗政治漩涡、江湖规则道义的虚伪性,最后都巧妙生动地结合到了一起。

《连城诀》

查良镛一生获颁荣衔甚多,包括国内外多所知名高校的荣誉院士、荣誉博士、名誉教授等;2000年获香港特区政府颁授最高荣誉大紫荆勋章;2001年,国际天文学会将一颗由北京天文台发现的小行星命名为金庸星。

腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇表示,主要漫画人物和重要场景的设定,都会经过金庸老先生的认可。而我们也能在一张照片上看见,金庸面前摊开了一摞画稿,他双手举着建宁公主的人物稿,显得很是中意。

香港《明报》网站发布的文章也显示,金庸近日病情已经“转差”,去世前“有时认不到人,有时则说不到话”。

我们纪念金庸先生的最好方式,或许应是深切体味他当年的创作语境和家国情怀,意识到他的种种时代局限,思悟他在创作风头正健时封笔的理由,而不是各种自我代入和宣泄式的幻想,更不是自踞为雄霸一方的意见领袖,只顾着各自缅怀那些少不更事的莽撞青春。

“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”中,脍炙人口的当属《射雕三部曲》《天龙八部《笑傲江湖》《鹿鼎记》了,翻拍次数多,流传度很广。

查良镛生于1924年3月10日,浙江海宁人。他20世纪40年代移居香港,50年代开始以笔名金庸创作多部脍炙人口的武侠小说,包括《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》《天龙八部》《笑傲江湖》《鹿鼎记》等。

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金庸之子查传倜回应媒体求证时答复,“下午走了,很安详”。

顺便说一句,从文史资料研究的角度来看,《纸侠客》里对广东本地的武侠叙事传统进行了梳理,并且简要分析这一叙事传统如何融入香港中文报刊载体、它与金庸所代表的“中原派”武侠创作之间的明显差异,这确实是众多研究文章里不曾考察的维度。如果根据这些独特的材料和视角,对香港武侠影视的兴衰过程,尤其是围绕着方世玉和黄飞鸿等广东武林传奇人物而逐步积累的文字和画面叙事传统进行分层式考察,可以说是新武侠小说影视改编以外的另一条研究线索。

连在一起了而已,天龙八部,射雕英雄传,神雕侠侣,笑傲江湖,鹿鼎记都是有关联的。而其他的也有,但是并不全面。很多都是各方面的原因吧。

如何将文字变成“二次元”?邹正宇举了个例子,“有一些招式,比如六脉神剑,相比文字描绘,其实更适合用动漫的形式呈现”。而之所以先做漫画而非动画,是因为“漫画是真正用图像方式表达文字,如果将来再做动画,漫画能为其打下基础”。

曾出演《神雕侠侣》的刘德华也在接受媒体采访时表示,金庸老师是一个武侠小说世界的奇人,自己能够演出他笔下的角色杨过是一个缘分。“他的离世绝对是武侠世界的一个大损失,愿他一路好走,其家人亦能节哀。”

联系金庸个人的情况来看,自从《明报》创刊后,金庸不仅毅然投身于1962年的“华山救亲”行动,并且还因为亲自主笔撰写的社论而遭遇激烈的言辞攻击和人身威胁。他的作品逐渐由家国情怀转向对英雄成长和人性价值的内省,正是伴随着这样的经历过程。

《飞狐外传》

这不是一场武林大会,只是时隔多年,金庸先生再出江湖——4月26日,腾讯动漫与凤凰娱乐宣布,联合推出金庸全15部经典武侠小说的改编漫画,其中,《天龙八部》《鹿鼎记》《笑傲江湖》和《侠客行》首批四部作品,将于今年上线。

演艺圈中,陈小春、李若彤、胡军、苏有朋、邓超、应采儿等也都发微博悼念。

尤其是今年初以来,随着英国麦克勒霍斯出版社发行《射雕英雄传》第一部的英译本,再加上其精准有效的图书市场运作,导致金庸作品在国际读者范围内骤然升温的现象。我们不妨设想一下,如果这些现象能够纳入《纸侠客》的分析考察之列,那将会有多么精彩。

这是个很有意思的现象,头条上经常有这样的题目:老梁,马未都,高晓松是不是中国当下三大才子?恩,很简单这些人只看视频节目,以为这几个人就是中国最有文化的人了,不要说茅盾文学奖 ,他们连网络小说都不看。

让更多年轻人接触武侠经典金庸15部小说将改编漫画2017年 05月 11日 08:43来源:中国青年报分享到:原标题:金庸小说新一轮风云际会“二次元”漫画当道这是一场颇有气势的大会,未进门,通道两侧旗帜飘扬,分别写着武当、峨眉、青城、崆峒、丐帮等武林门派的名号。腾讯动漫内容总监李筱婷介绍,金庸武侠的漫画改编会在忠于原作的基础上,从经典的故事模型出发,用漫画语言来翻新小说中的一些概念设定、角色关系和画面表现。他在上世纪90年代,陆续推出了《天龙八部》《射雕英雄传》《神雕侠侣》《侠客行》《鹿鼎记》的漫画版,凭此开创了香港漫画界改编武侠小说的潮流。

但不少网友更愿意相信,金庸只不过是“带着武侠梦睡着了”。

韩倚松在介绍港台新派武侠小说的兴起原因时,饶有趣味地分析了1954年一则社会新闻事件的前后经过和影响:即当年1月17日由吴式太极拳师吴公仪和白鹤派拳师陈克夫在澳门举行的著名“比武”事件。这场最终并未决出胜负结果的比赛,通常被认为是香港新派武侠小说诞生的直接源头。近年来网络流传的一段热门视频,就是当时拍摄的真实“打架斗殴”场面。

《鸳鸯刀》

邹正宇称,漫画改编将忠于原著,即便像《天龙八部》《笑傲江湖》那样大体量的作品,也不会只挑选某些章节,一定是做一个完整的故事。创作团队将采用相对工业化的流程,编剧、主笔等由不同专业人士分工合作,多部小说由不同团队同时进行制作,“全部作品将在未来3到5年内完成”。

此外,香港《星岛日报》称金庸的逝世为“宗师陨落”:其作品多次被制作成影视作品、广播剧、舞台剧、漫画、动画,甚至计算机游戏,深入全球华人社会的民心,素有“有华人的地方,就有金庸的武侠”的称赞。

随着时局和个人命运的变化发展,金庸本人也通过武侠作品,对上述汉民族意识和家国情怀进行了反思。从《射雕英雄传》的完成,到《神雕侠侣》的接续,恰好是《明报》的创刊和起步阶段。韩倚松认为,《神雕侠侣》里的主导价值观,已经开始从历史叙事偏向于个体心理,从历史发展偏向于个人心智与认识的成长,从政治价值偏向于人性价值的维度。他还发现,《射雕英雄传》里存在着并列平行的“江山”和“江湖”主题,而在《神雕侠侣》里则逐渐转向“江湖”主题的侧重。再看小说的结尾,杨过与小龙女分别16年后前往断肠崖赴约,他出手解救襄阳城并给郭襄赠送生日礼物,这几件事情,是在相近的时间内发生。杨过的先后行动顺序,还有他最终选择与心爱之人归隐真正意义上的江湖,而没有坚守到襄阳城破的那一天,可以看出他与郭靖在价值观和行动取舍方面的根本差别。虽然后者那一句壮志豪迈的“为国为民,侠之大者”,曾经让他感动不已。

我觉得,很大原因在于影视剧的传播作用。

为什么选择这四部首发?邹正宇解释,最为人熟知的金庸武侠小说在六七部左右,包括“射雕三部曲”《笑傲江湖》《鹿鼎记》等,就选择从这些入手;而《天龙八部》的改编难度会很大,把这部做好了,也为接下来做“射雕三部曲”积累经验。

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韩倚松(John Christopher Hamm)的《纸侠客:金庸与中国现代武侠小说》(Paper Swordsmen: Jin Yong and the Modern Chinese Martial Arts Novel,夏威夷大学出版社,2005)是在博士论文基础上完成的研究专著。这部著作对上述经典化的历史过程进行了详细的梳理、概括与分析。从目前来看,有关金庸武侠作品的学术研究文章已经林林总总,相关论文合集也陆续出版。例如1998年台湾汉学研究中心、《中国时报》人间副刊与远流出版公司联合主办“金庸小说国际学术研讨会”并形成的论文集,以及何素楠(Ann Huss)与刘剑梅合编的论文集《金庸现象:中国武侠小说与中国当代文学史》(Jin Yong Phenomenon: Chinese Martial Arts Fiction and Modern Chinese Literary History, Cambria Press,2007)。然而迄今为止,无论是英语世界还是中文世界,像《纸侠客》这样以专著形式将文本解析与社会文化语境有机结合起来的系统论述,却并不多见。近年来不断涌现的“金学”研究文章和方兴未艾的相关翻译出版活动,恰好证明了韩倚松关于金庸作品经典化过程、原因与发展趋势的诸多精妙见解。

次一级的侠客行、飞狐外传、雪山飞狐、连城诀、书剑恩仇录、碧血剑,几乎无翻拍,但知名度并不低,而且基本都有电影打底。

出演过金庸武侠剧的黄晓明也在网上悼念。他表示,自己小时的武侠世界就是金庸创造的,读过的第一本武侠小说、看过的第一部武侠电视剧都是金庸先生的作品。“金庸先生去了天堂,但他的侠客精神将永存人间!”